Frequenza
Le lezioni si svolgeranno per il 70% (circa) in presenza e per il 30% (circa) online.
Obiettivi Formativi
Gli obiettivi formativi del corso sono di due ordini:
Input:
competenze relative all’approccio design driven con riferimento al progetto delle applicazioni digitali in ambito culturale/museale sia alla scala dell’interactive exhibit design (sound, light, performative spaces) che alla scala della comunicazione andando a toccare aspetti relativi all’interaction design, multimedia technologies, digital narratives;
competenze relative all’approccio curatoriale con riferimento al progetto delle applicazioni digitali in ambito culturale/museale in termini di digital curatorship, multimedia languages;
competenze trasversali relative al digital heritage, alla comunicazione e al marketing digitale nonché alle tecnologie immersive;
lezioni frontali, applicazioni progettuali e sopralluoghi guidati in contesti dove toccare con mano risultati progettuali;
project work da affrontare in modo individuale e in gruppo;
stage seguito da esperti del settore volto a mettere a fuoco e sviluppare un progetto specifico interdisciplinare.
Output:
specializzare progettisti e curatori in grado di affrontare progetti di comunicazione e fruizione ad alta complessità digitale nell’ambito della valorizzazione del patrimonio culturale intangibile;
incentivare la relazione tra giovani professionisti specializzati, esperti e studi di settore e contesti applicativi.
Moduli Didattici
Il Corso di Perfezionamento prevede oltre 240 ore di formazione divise fra lezioni frontali di carattere teorico-critico-applicativo, workshop progettuali, laboratori e internship. Solo alcune di queste attività saranno erogate in modalità e-learning. Ai moduli didattici elencati di seguito, si aggiungono dodici ore di visite guidate a mostre, musei e installazioni phygital.
Modulo 1 | Ore: 12
Design driven approach
Il ruolo del design nella creazione e gestione dell’innovazione dei patrimoni culturali intangibili. Approcci, strumenti e metodi design driven.
Modulo 2 | Ore: 12
Digital data & customer management
Metodi e strumenti digitali che favoriscono la Customer Experience nel contesto del sistema-cultura: metodologie e casi studio sulla centralità del visitatore.
Modulo 3 | Ore: 10
Strategia digitale & digital marketing
Le leve dell’Heritage Digital Marketing per il posizionamento sul mercato e la creazione di “sistemi di valore” attraverso strategie di marketing centrati sulle nuove tecnologie e canali digitali.
Modulo 4 | Ore: 6
Intangible heritage
Indagini e prospettive design-oriented attorno all’Intangible Cultural Heritage: patrimonio di conoscenze e competenze il cui valore creativo, sociale ed economico è rilevante per il dialogo interculturale
Modulo 5 | Ore: 6
Cultura dell’immagine digitale
Utilizzazioni dei media digitali in termini di percezione, partecipazione, organizzazione e produzione di artefatti comunicativi. Strumenti analitici e transdisciplinari per comprendere i diversi linguaggi, codici e registri dei paradigmi retorico-estetici della cultura digitale.
Modulo 6 | Ore: 12
Comunicazione efficace CMS SEO
Teorie e tecniche di comunicazione digitale mediante l’uso del CMS WordPress e l’apprendimento della SEO, con riferimento specifico al SEO Copywriting.
Modulo 7 | Ore: 10
Copyright e legislazione relativa ai contenuti digitali
Copyright e diritto d’autore nei sistemi di protezione e rispetto delle opere creative online. Elementi di legislazione relative a opere native digitali e opere analogiche presenti online.
Modulo 8 | Ore: 6
Comunicazione culturale: esempi e buone pratiche
Linee guida e tendenze per comunicare l’ICH fra politiche di sviluppo dei territori, progetti educativi e strategie di cultural brand identity.
Modulo 9 | Ore: 28
Multimedia technologies & interactive exhibit
Pratiche progettuali per percorsi espositivi interattivi (per musei e mostre temporanee) basati su multimedialità e tecnologie che permettono esperienze immersive, sensoriali ed esperienziali.
Modulo 10 | Ore: 18
Sound design
Elementi di drammaturgia del suono, discussione di pratiche e campi applicativi storici e contemporanei, analisi di casi di studio. Progettazione della narrazione sonora in ambienti museali.
Modulo 11 | Ore: 12
Information design and data visualization
Principi fondamentali per una comunicazione visiva efficace e interattiva di informazioni e dati afferenti al “sistema dei beni culturali immateriali” al fine di visualizzare la complessità dei dati, reinterpretare e rendere più accessibili fonti d’archivio, collezioni e storie.
Modulo 12 | Ore: 12
Digital storytelling & audiovisual languages
Prospettive e progettualità di Digital Storytelling & Audiovisual Languages in ambito culturale intesi come strumenti narrativi e didattici di disseminazione anche attraverso processi partecipativi e co-creativi.
Modulo 13 | Ore: 16
Digital and interaction design
Approcci, strumenti e dispositivi per modelli di fruizione interattiva all’interno di contesti museali e culturali. Interaction design e Human Computer Interaction come ambiti privilegiati di intervento.
Modulo 14 | Ore: 10
Artificial Intelligence for cultural heritage
Panoramica sull’IA generativa, la sua evoluzione e le applicazioni nelle digital humanities, includendo esperienze pratiche con tool di base.
Modulo 15 | Ore: 6
Tecnologie AR e VR (Laboratorio pratico con uso di visori)
Introduzione alla produzione di video immersivi, fruizione tramite visori per la realtà virtuale di casi di studio e progetti di ricerca, analisi delle best practice.
Modulo 16 | Ore: 12
Field recording e documentazione audiovisuale
Principi e metodi dell’etnografia audiovisuale, tecniche di registrazione (audio e video) sul campo, elementi di editing, strategie di collaborazione e disseminazione.
Modulo 17 | Ore: 12
Visite guidate
Visite guidate a mostre, musei e installazioni phygital
Modulo 18 | Ore: 40
Project work
Project Work individuali e di gruppo per ideare e sviluppare un progetto interdisciplinare concreto, volto a valorizzare il patrimonio culturale intangibile.
Titolo Rilasciato
Alla fine del Corso verrà rilasciato l’Attestato di partecipazione al Corso di Perfezionamento Design e Tecnologie digitali per il patrimonio culturale intangibile, con il relativo conseguimento di 25 CFU.
Sbocchi Occupazionali
La didattica del Corso di Perfezionamento beneficia del contributo di docenti provenienti da Politecnico di Milano e Università Statale di Milano, nonché delle competenze di studi consolidati come: camerAnebbia, CUE, dotdotdot, Museo Galileo, NEO [Narrative Environments Operas], Studio Azzurro, Studio Migliore+Servetto.
Grazie a questa combinazione fra sapere accademico e professionale, è possibile acquisire gli strumenti per operare in ambiti diversi. Di seguito, un elenco non esaustivo degli sbocchi professionali divisi per settore.
Art: Digital Heritage Specialist, Art Technology Advisor
Design: Creative Technologist for Cultural Heritage, Multimedia Exhibit Designer, Technology Integration Specialist in Museology
Humanist and Curatorship: Visual, Exhibit and Digital Curator, Multimedia Curator for Historical Archives, Digital Archivist for Cultural Heritage, Cultural Content Strategist
Strategic: Cultural Data Scientist and Digital Strategist, Heritage Social Media Manager, Interactive Media Coordinator for Cultural Institutions, Digital Engagement Officer for Museums
